Performance criada a partir de documentos de desaparecidos políticos que mostram como podem estar ligados com a nossa história quando são interligados com estruturas de arquivos e papéis. O fio condutor não está calcado na dramaturgia mas na experiência do espectador com a imagem, a poética. O caráter performativo da cena se evidencia na pele de quem o vivencia. É uma relação ativa do público e consequentemente dos artistas que estão vivos cenicamente e reagindo de acordo com as ações decorrentes dos acontecimentos. Dessa forma, a ação de contemplar a obra de arte é ampliada, de modo que, ao...

Projeto com capas de albuns de artistas importantes para a música popular brasileira. Cada artista foi escolhido a partir da ideia de Didi Hubermman em que para saber sobre algo é preciso imaginar-se. Logo ao me colocar como protagonista das capas, me exponho fisicamente e destaco as diversas formas de representação. Me caracterizo como um sambista, um malandro e um produtor para compreender, através da fotografia, a construção visual de “uma simples imagem: inadequada, porém necessária, inexata, contudo, verdadeira". 2020-atual. Proyecto Portadas Proyecto con portadas de discos de importantes...

Exposição individual Carma Ideológico (MAC-USP/SP, 2021). “A exposição empresta o título da primeira performance realizada pelo grupo na Cidade de Goiás. (...) O grupo destaca que o trabalho já foi refeito em diversas ocasiões, em instituições públicas e privadas, instituições religiosas e de Estado. Numa fotografia colocada na entrada da exposição, o corpo se choca contra os pilares do Palácio Gustavo Capanema (antiga Funarte), no Rio de Janeiro, anunciado a leilão um dia antes da abertura da exposição, evidenciando o desmonte cultural que estamos vivendo, de acordo com o coletivo. “Nada mais...

O projeto Pedreira! surgiu no ano de 2019 como pesquisa de criação para um espetáculo cênico protagonizado pelo ator e dançarino Kleber Lourenço. A pesquisa é continuidade de suas investigações poéticas com dança, performance e manifestações populares afrodiásporicas, desenvolvidas ao longo da sua trajetória artística. Partiu do desejo de construir um manifesto dançado sobre existências e ancestralidade evocadas simbolicamente pelo pluriverso das corporeidades negras. O movimento aciona a memória do corpo que é ao mesmo tempo pessoal e coletiva, provocando percepções limiares entre tempo e espaço....

Aquecemos corações a sangue frio é uma obra que nasce a partir de uma agressão. No ano de 2013 Roberta Nascimento é agredida dentro de uma galeria de arte, foi golpeada na face pelo segurança do espaço ACBEU. Seu rosto fica completamente deformado por um certo tempo, no período de resguardo e busca pela recuperação de seu corpo sente que algo dentro de si estava se modificando, seu coração parecia perder a pulsação da vida, o trauma estava fazendo com que uma crosta de gelo o petrificasse: - Coisa que seria o fim para uma artista do corpo como eu! Pela recusa da morte em vida lhe surge uma...

Arte e política aliam-se para tratar de inquietações acerca do mal estar urbano na contemporaneidade. A instalação du artista Taliboy é uma proposição visual de uma situação inusitada: o principal meio de comunicação de massa atrás das grades, com mãos gigantes que ultrapassam a dimensão bidimensional e parecem sair da parede para tocar de maneira mais enfática a realidade, desencadeando uma “Reação em Cadeia” e muitos questionamentos. A obra se completa com a performer em ação e, através da limitação de seus movimentos, surge o questionamento: somos de fato livres? Pois, se fizer algum movimento...

A artista inspira-se no maior símbolo de sofrimento da sociedade cristã para debater o lugar do corpo >>lido<< como feminino na sociedade contemporânea. Para isso, faz sua própria via crucis, ao som de A Paixão segundo São Mateus, de Bach, carrega pelas ruas dos centros das cidades uma cruz em madeira, com diversos elementos considerados femininos acoplados nela . Após a caminhada, coloca seu corpo em estado de crucificação. Sobre esse corpo são projetadas inúmeras imagens que remetem à dita/dura imposta às mulheres - sob a ótica cisbinária- . A artista permanece até o limite da...

A performance Em tempos de Guerra, GOZE! trata-se de subverter a dor a as opressões impostas às mulheres e existências desviantes, em prazer. Afinal, em tempos de guerra, uma mulher gozar é um ato revolucionário. > vale pontuar que eu não me identifico como mulher e sim como sapatona, no entanto sei que sou heterodenominada pela sociedade em vivo como tal , então vez ou outra transito no espectro >>mulher<< de maneira estratégica < A performer toda vestida de branco tal qual uma “virgem” bebe uma taça de vinho enquanto lê um trecho da bíblia, especificamente o trecho que narra...

>>Isso não é uma ficção ou Viva, ainda que em carne viva<<, é exatamente o que se anuncia ser, uma alquimia digital que metaforiza a vida nua e crua. A obra apresenta um mix com frames de performances de Roberta Nascimento junto com registros fílmicos da realidade política do Brasil, criando assim, um poema visual que borra as fronteiras entre o real e o ficcional, a arte e a vida. Técnica: Vídeo Arte. Duração: 4'51. Ano: 2021. Esto ni es una ficción ni está Viva, aunque sea en carne viva  >>Isso não é uma ficção ou Viva, ainda que em carne viva<<, es exactamente lo...

A performance Demarcação tem como questão central a relação corpo-território, pesquisa que a artista visual Fava da Silva vem desenvolvendo nos últimos anos, olhando para vivências e deslocamentos que implicam corpos e territórios, para as relações que se estabelece com o espaço que se habita, para a influência de cada lugar sobre o corpo e sobre a resposta do corpo a essa influência. O trabalho tensiona ainda a relação entre pintura e performance, na medida em que traz da pintura, linguagem artística mais presente na produção poética da artista, elementos pictóricos (materiais e gestuais) para...

Os trabalhos reunidos nesta mostra fazem parte de uma pesquisa recente (...). Ao conhecer e vivenciar aspectos peculiares da paisagem milenar de Jerusalém, questões anteriormente identificáveis em outras séries de obras passaram a conviver com novos interesses (...). Desde então, a artista tem utilizado a Bíblia como objeto, tanto em relação à sua materialidade quanto aos significados abrangidos em suas histórias. Passa a desenvolver séries de fotoperformances, conjunto de imagens fotográficas apresentadas como sequências narrativas que, a partir de sua condição alegórica, procuram transpor...

Exposição coletiva com curadoria de Renata Gesomino e Alexandre Sá ocorrida no Triplex, rua do rosário, 74, em 16/11/22. Pensando alguma teoria e prática, resolvemos desfazer algumas fronteiras. Montação AhRuyNada convida todes para uma montagem + inauguração em diálogo com o público e com o espaço. Montacción AhRuyNada  Exposición colectiva con curadoría de Renata Gesomino y Alexandre Sá en el Tríplex, Calle do Rosário, 74, el 16/11/22. Pensando en algo de teoría y práctica, decidimos deshacer algunas fronteras. Montação AhRuyNada invita a todos a un montaje + inauguración en diálogo con...