A partir da articulação entre imagens que suscitam questões raciais no contexto latinoamericano – os regimes de visualidade sistematizados no México colonial em torno da mestiçagem/hibridização de diferentes grupos étnicos no século XVIII e a produção do artista brasileiro Paulo Nazareth na primeira década do século XXI – buscamos investigar possíveis elaborações poéticas e estratégias performativas que reposicionam enunciados acerca da formação de identidades nacionais na contemporaneidade latino-americana, destacando suas implicações hierárquicas, eugenistas e políticas na construção de determinado...

O presente artigo busca explorar relações entre violência, corpo e imagem na arte contemporânea brasileira a partir de obras que suscitam operações de reapropriação do real. Para isso, propusemos uma articulação entre produções poéticas de Nuno Ramos e Rosangela Rennó – ambas apresentadas em 1992 – e as contribuições teóricas de Slavoj Žižek e Michel Foucault, cujo caráter não conciliatório opera um tensionamento nos discursos hegemônicos em torno do fenômeno da violência e de suas relações com a visualidade e a corporeidade. Violencia, cuerpo e imagen: Nuno Ramos y Rosangela Rennó Este artículo...

Projeto com capas de albuns de artistas importantes para a música popular brasileira. Cada artista foi escolhido a partir da ideia de Didi Hubermman em que para saber sobre algo é preciso imaginar-se. Logo ao me colocar como protagonista das capas, me exponho fisicamente e destaco as diversas formas de representação. Me caracterizo como um sambista, um malandro e um produtor para compreender, através da fotografia, a construção visual de “uma simples imagem: inadequada, porém necessária, inexata, contudo, verdadeira". 2020-atual. Proyecto Portadas Proyecto con portadas de discos de importantes...

A coletânea reúne artigos de diversos autores nacionais e internacionais. O objetivo é discutir o estatuto do registro fotográfico e videográfico na arte efêmera. A coletânea deu início à pesquisa sobre a relevância do arquivo como materialidade incorporada ou como motivo disparador para a elaboração da memória. Com organização de Luiz Cláudio da Costa, os autores-colaboradores são (na ordem do livro): Glória Ferreira (Prefácio), Luiz Cláudio da Costa (Introdução), Hélio Fervenza, Sheila Cabo Geraldo, Luiz Cláudio da Costa, André Parente, Sheila Senra, Roberto Conduru, Daniela Mattos, Katia...

Livro publicado pela editora Quartet em 2014 com auxílio da Faperj. O volume desdobra problemas surgidos com a pesquisa anterior cujo resultado foi a coletânea Dispositivos de registro na arte contemporânea. Nessa nova investigação, as questões do arquivo retornam, mas agora voltadas para a memória e para a história. O livro tem duas partes. A primeira, "Arte, arquivo, história", contém dois textos abrem a discussão: "A metáfora do arquivo: do documento às imagens da arte" e "Arte e história: o espaço da memória na contemporaneidade". A segunda parte reúne cinco estudos monográficos de artistas....

O livro publicado pela Relicário em 2022 com financiamento da Faperj é o resultado final da pesquisa que teve início com o colóquio realizado no Arquivo Nacional em 2018, Vidas precárias: a experiência da arte na esfera pública. Para maiores informações, ver o livro do colóquio em: https://www.gov.br/arquivonacional/pt-br/servicos/publicacoes/Vidas_precarias_a_experiencia_da_arte_na_esfera_publica.pdf. O livro "A condição precária da arte" aborda a apreensão do termo usado por artistas dos anos 60 e 70 como Lygia Clark, Hélio Oiticica, Lygia Pape entre outros e busca pensar a arte sob a perspectiva...

Desenho em marcador permanente sobre papel estampado. 43 x 32 cm, 2022. Esse desenho vem de uma pesquisa atual onde me aproprio de imagens retiradas de redes de imagens como Instagram ou Grindr. Busco geralmente imagens que contém lugares comuns do imaginário pornográfico, amplamente divulgado em mídias digitais a fim de capturar nossa atenção. Essas imagens são desmontadas e remontadas através da linguagem do desenho que busca algo elementar da forma, seu esqueleto, algo da natureza do fantasmático, o mais oculto por ser o mais presente. Materializadas em matérias diversas essas novas imagens...

Desenho em marcador permanente sobre papel estampado. 32 x 23 cm, 2022. Esse desenho vem de uma pesquisa atual onde me aproprio de imagens retiradas de redes de imagens como Instagram ou Grindr. Busco geralmente imagens que contém lugares comuns do imaginário pornográfico, amplamente divulgado em mídias digitais a fim de capturar nossa atenção. Essas imagens são desmontadas e remontadas através da linguagem do desenho que busca algo elementar da forma, seu esqueleto, algo da natureza do fantasmático, o mais oculto por ser o mais presente. Materializadas em matérias diversas essas novas imagens...

Desenho em marcador permanente sobre papel estampado. 32 x 23 cm, 2022. Esse desenho vem de uma pesquisa atual onde me aproprio de imagens retiradas de redes de imagens como Instagram ou Grindr. Busco geralmente imagens que contém lugares comuns do imaginário pornográfico, amplamente divulgado em mídias digitais a fim de capturar nossa atenção. Essas imagens são desmontadas e remontadas através da linguagem do desenho que busca algo elementar da forma, seu esqueleto, algo da natureza do fantasmático, o mais oculto por ser o mais presente. Materializadas em matérias diversas essas novas imagens...

MAPA. Ministério da Agricultura, Pecuária e Abastecimento. Desenho de território. E também um imaginário das coisas que nos entram pela boca. Como nomes tóxicos e sonoridades orgânicas compõem traços e desvios, constroem e desestabilizam imagens? MAPA [essa boca que falha com os invisíveis que rumina] investiga o campo sonoro, perspectivas conceituais e elementos imagéticos da lista oficial de agrotóxicos disponíveis para uso no Brasil. Trabalho com inicio em 2020, cada trecho dedica-se à correspondente letra do alfabeto e articula sonoridades produzidas por corpos humanos e não humanos, máquinas...

Instalação. Objeto circular (2,50m x 0,60 m), 12 imagens de reprodução, intervenção gráfica e faixa sonora (05m24s) composta com trechos de fonogramas dos anos 30 em 78Rps. 2022 Se em 2022 a terra é ideologicamente plana, no Brasil dos anos 30 a Revista Nacional de Educação nos instiga a inverter leituras, desmontar constelações e fabular horizontes em fascículos mensais. Tempo Sideral lida com os aspectos do céu para o dia 15 de cada mês, na latitude do Rio de Janeiro e a partir dos mapas de Louis Cruls em seu livro Atlas Celeste – publicado em 1896 e reimpresso em 1926 pelo Serviço Geographico...

Exposição individual do artista e fotógrafo Flávio Colker, inaugurada em 02/05/2023 às 22h na plataforma de texto e imagem e programa de extensão www.acritica.org Curadoria: Renata Gesomino Expografia: Rudolf Kurtz e Patrick Guimarães Comunicação visual: Victor Tufani. Canción de Joana D`Arc  Exposición individual del artista y fotógrafo Flávio Colker, inaugurada el 05/02/2023 a las 10 p.m. en la plataforma de texto e imagen y programa de extensión www.acritica.org Curadoría: Renata Gesomino Expografía: Rudolf Kurtz y Patrick Guimarães Comunicación visual: Victor Tufani. palabras clave: fotografía,...

Em Ver para olhar (2012), uma imagem é lançada do interior de um potente refletor elipsoidal (que contém um gobo – uma lente com a pequenina imagem fotográfica nela impressa), em seu jato horizontal de luz, e percorre quase trinta metros, perfurando 28 caixas vazias de madeira, enfileiradas, apoiadas (sentadas mesmo) sobre assentos (cadeiras, poltronas, bancos). Junto ao jato de luz que carrega a imagem, uma lança de aço, que parte do mesmo tripé onde está o canhão de luz, percorre o mesmo caminho, também perfurando as caixas, até que ambas, a ponta da lança e a imagem chegam a um anteparo:...